У самому серці столиці відкривається подія, яка дозволяє по-новому поглянути на історію українського мистецтва: зібрання робіт маловідомого, але надзвичайно впливового майстра графіки. Ця виставка пропонує глядачам не просто експозицію — вона відтворює культурний контекст міжвоєнного та повоєнного періодів, коли формувалися візуальні коди національної ідентичності. Організатори ставлять за мету показати, як творчість одного художника поєднувала традицію з авангардними пошуками та як його мистецька мова витримала час і політичні випробування.
Про художника і його місце в мистецтві
Йдеться про Гаврило Пустовійта (1900–1947) — талановитого учня Михайла Бойчука, представника великої школи, яка залишила помітний слід у розвитку українського мистецтва. Хоча ім’я художника довгі десятиліття було забуте або маргіналізоване через політичні репресії, сьогодні його роботи знову повертаються до публічного простору. Пустовійт працював у полях книжкової графіки, плакату, екслібрису та ілюстрації, створюючи образи, що поєднували народні мотиви, майстрівський рисунок та модерністські засоби вираження.
Його творчість — це приклад того, як мистецтво може бути одночасно естетично вишуканим і суспільно значущим. За життя Гаврило Пустовійт займав активну позицію у формуванні культурного простору Харкова та Києва, працював над оформленням творів Джека Лондона, Івана Франка, Максима Рильського і створював візуальні рішення, які стали частиною повсякденного культурного досвіду читачів.
Що саме показують на виставці
Експозиція в галереї Portal 11 зібрала як відомі, так і раніше невідомі роботи майстра. Серед представлених матеріалів — ранні ескізи зі студентських років, де помітні впливи бойчукізму та українського модернізму, серії книжкових оформлень ілюстрацій, а також кілька плакатів та авторських екслібрисів. Окрему увагу привертають твори останніх років життя, виконані під час хвороби, що свідчать про внутрішню силу і неперервну потребу творити навіть у найскладніші часи.
Виставка також презентує матеріали, що ілюструють процес відновлення пам’яті про художника: архівні документи, листи, фрагменти критичних статей і сучасні дослідження, які допомагають відтворити мистецький портрет творчої особистості. Вперше широкій публіці покажуть роботи, що раніше зберігалися в приватних колекціях або архівах, тому експозиція має і наукову, і музейну цінність.
Практична інформація та значення події
Виставка відкривається з 16 січня і триватиме до 22 лютого 2026 року у галереї Portal 11, яка розташована поруч із однією з найпопулярніших туристичних локацій міста — Михайлівською площею. Графік роботи робить подію доступною передусім у вихідні дні, що сприяє відвідуваності: п’ятниця — неділя, з 11:00 до 19:00. Важливо врахувати, що у будні, з понеділка по четвер, галерея не працює.
Цей виставковий проєкт має особливе значення для культурного ландшафту Києва та України загалом. Він не лише повертає в публічний простір ім’я художника, який зазнав переслідувань і був витіснений з офіційної історії мистецтва, але й нагадує про важливість збереження культурної пам’яті. Для дослідників, студентів художніх вишів та поціновувачів графіки це можливість побачити еволюцію художнього мислення у період, коли формувалися основи сучасної української візуальної культури.
Візит до експозиції можна поєднати з прогулянкою історичним центром міста, адже локація галереї зручна для тих, хто планує культурний уікенд у столиці. Наскрізь міцна історія полотен і графічних аркушів Гаврила Пустовійта розповідає про те, як мистецтво витримує політичні бурі і зберігає відбиток людської гідності — це важливий меседж для сучасного глядача, який шукає в мистецтві правду і красу одночасно.
30 історій про нас, нашу війну, наш гумор та нашу незламність: оголошено довгий список Премії книжкових блогерів